第126章
枪赋予了他游戏的权力。
这样也能引起观众的不安与厌恶。
奥斯蒙德深吸了一口气，才从被利亚姆拖入的情绪漩涡和震撼中挣脱了出来，皱着眉喊了一声：“cut。”
有的演员就像是利亚姆这样，拥有绝佳的天赋，被老天追着赏饭吃。
《多格板箱》也是，这部枪击案电影也是，这些角色对利亚姆来说根本就是信手捏来。他轻而易举，三言两语就可以将角色身上交织的矛盾演活。
菲佛的神情也有些恍惚，但她脸上的困惑居多，显然不明白利亚姆在干什么。
奥斯蒙德从自己夹杂着手稿的纸张中抽出本该拿给利亚姆的剧本：“我的错，拿错剧本了。”
这样啊，她就说怎么看不懂。
米歇尔·菲佛挠了挠头发，重新坐回了椅子上。
利亚姆轻叹了一口气，他就说这个“青春片”好像有哪里不对劲，但是看奥斯蒙德一副胸有成竹的模样，他又不太好意思去询问他。
他一边道了两声：“该怪我的。”一边接过了奥斯蒙德手上真正的剧本。
十五分钟之后，试镜再次开始。
前面的镜头一切顺利。
直到菲佛进场，利亚姆如同剧本中描述的那样，伸出手去将垂落在菲佛额前的头发别到她的耳后。
他修长的手指轻轻颤了两下，表情却显得格外地僵硬，眼神也没有了以往的柔和，活像是个提线木偶。
？
怎么了？是因为人太多紧张了吗？
奥斯蒙德喊了ng，叫停了两人的表演，将站在侧边围观的姑娘全部赶了出去。
菲佛垂下头，低声向明显不在状态的利亚姆道歉：“对不起，我不该那么说你的，害得你发挥不好...你就当我是个人偶，或者什么小猫小狗试试？”
利亚姆抬起头和奥斯蒙德对上了视线，他歉意地朝着他点了点头，示意他准备好了，可以再来一次。
仅有两页的剧本上描绘的是男女主一个简短的亲密镜头，发生在故事的结尾。两人冰释前嫌，男主角佐伊为女主理了理头发，然后在女主角的道歉声中，用一个吻堵上了她喋喋不休的唇。
“再来一次，你们俩放轻松，从理头发那里直接开始，action。”
利亚姆再次抬起了手，他的眼神比方才柔和了几分，试图放轻动作将菲佛的额发别至耳后。
菲佛动作自然，神情焦急，眼神热烈：“哦，佐伊，佐伊，我想我已经想明白了，我不需要那些殊荣…”
她的双手去揽利亚姆的腰，却没想到利亚姆的神情突然又僵硬了一下。
他下意识的举动似乎不受他的大脑控制，身体居然向后撤了一步，及时而迅速地躲开了菲佛的手。
奥斯蒙德：“......”
利亚姆：“......”
菲佛：“......”
令人尴尬的沉默笼罩了整个教室，良久，奥斯蒙德才叹了口气，喊了一声cut。
“…你先回去吧菲佛，今天先到此为止，我给他讲讲戏。”
米歇尔·菲佛脸上露出略为勉强的笑容，她提起包站在教室门前，朝着奥斯蒙德点了点头道别，转身离去。
奥斯蒙德合上门，长长地叹了口气，迎着利亚姆·海恩斯愧疚的目光，他有些头痛地揉按了两下自己的太阳穴：“你坦白告诉我，你是不是没谈过恋爱？”
利亚姆垂下头，柔软的金发塌倒，蔫蔫地回答道：“…没有，对不起。”
奥斯蒙德强忍住了抬起手揉揉他脑袋的想法，移开了落在利亚姆身上的目光。
他短暂的导演生涯居然这么快就迎来了最大的挑战——他得教一个没有任何恋爱经验的家伙演青春爱情喜剧。
活了这么久，他头一回见到能轻松演出一个罪犯和杀人犯情绪的、绝对可以算得上极有天赋的演员，演不好根本不需要什么演技的青春片。
利亚姆连声道了几句歉，向他解释自己的状况，安抚奥斯蒙德：“抱歉，我没有仔细观察过别人谈恋爱，不太清楚该怎么演。不过应该没什么大问题，我只要多观察一下别人谈恋爱，就可以模仿了。抱歉，奥兹。”
你这是个什么流派啊？
模仿流派？
奥斯蒙德颇感奇怪地瞥了他一眼。
什么意思？
《多格板箱》和枪击案里那两个罪犯，利亚姆也是在模仿表演吗？在模仿谁？他见过那样的人？
第60章 逛街
在表演艺术的历史发展过程中, 不同的戏剧流派和表演理念逐渐形成了三个主流派系：体验派、方法派和表现派。
简单通俗的来讲：
体验派——幻想自己成为角色。这是最容易使演员入戏，致使无法摆脱片中情绪、走不出剧本的表演方式。
方法派——调用自己过去的情绪记忆和情感，应用到表演之中。这是戏剧大师李·斯特拉斯伯格的方法技巧, 被多数演员选择并使用。
表现派——理解角色，构建角色, 表现角色。表现派的步骤分为三步，第一步写小作文彻底吃透角色，第二步在心中构建出这个角色的模样，第三步准确地再现出角色的形象。
乍看之下, 体验派与表现派似乎十分相似，但实际上二者的区别很大。
表现派的演员是冷静的，侧重外在表情表现，体验派的演员则会打破与角色之间的壁垒，将自己当成角色, 沉湎于角色, 代入角色，侧重内心情感。
这样也能引起观众的不安与厌恶。
奥斯蒙德深吸了一口气，才从被利亚姆拖入的情绪漩涡和震撼中挣脱了出来，皱着眉喊了一声：“cut。”
有的演员就像是利亚姆这样，拥有绝佳的天赋，被老天追着赏饭吃。
《多格板箱》也是，这部枪击案电影也是，这些角色对利亚姆来说根本就是信手捏来。他轻而易举，三言两语就可以将角色身上交织的矛盾演活。
菲佛的神情也有些恍惚，但她脸上的困惑居多，显然不明白利亚姆在干什么。
奥斯蒙德从自己夹杂着手稿的纸张中抽出本该拿给利亚姆的剧本：“我的错，拿错剧本了。”
这样啊，她就说怎么看不懂。
米歇尔·菲佛挠了挠头发，重新坐回了椅子上。
利亚姆轻叹了一口气，他就说这个“青春片”好像有哪里不对劲，但是看奥斯蒙德一副胸有成竹的模样，他又不太好意思去询问他。
他一边道了两声：“该怪我的。”一边接过了奥斯蒙德手上真正的剧本。
十五分钟之后，试镜再次开始。
前面的镜头一切顺利。
直到菲佛进场，利亚姆如同剧本中描述的那样，伸出手去将垂落在菲佛额前的头发别到她的耳后。
他修长的手指轻轻颤了两下，表情却显得格外地僵硬，眼神也没有了以往的柔和，活像是个提线木偶。
？
怎么了？是因为人太多紧张了吗？
奥斯蒙德喊了ng，叫停了两人的表演，将站在侧边围观的姑娘全部赶了出去。
菲佛垂下头，低声向明显不在状态的利亚姆道歉：“对不起，我不该那么说你的，害得你发挥不好...你就当我是个人偶，或者什么小猫小狗试试？”
利亚姆抬起头和奥斯蒙德对上了视线，他歉意地朝着他点了点头，示意他准备好了，可以再来一次。
仅有两页的剧本上描绘的是男女主一个简短的亲密镜头，发生在故事的结尾。两人冰释前嫌，男主角佐伊为女主理了理头发，然后在女主角的道歉声中，用一个吻堵上了她喋喋不休的唇。
“再来一次，你们俩放轻松，从理头发那里直接开始，action。”
利亚姆再次抬起了手，他的眼神比方才柔和了几分，试图放轻动作将菲佛的额发别至耳后。
菲佛动作自然，神情焦急，眼神热烈：“哦，佐伊，佐伊，我想我已经想明白了，我不需要那些殊荣…”
她的双手去揽利亚姆的腰，却没想到利亚姆的神情突然又僵硬了一下。
他下意识的举动似乎不受他的大脑控制，身体居然向后撤了一步，及时而迅速地躲开了菲佛的手。
奥斯蒙德：“......”
利亚姆：“......”
菲佛：“......”
令人尴尬的沉默笼罩了整个教室，良久，奥斯蒙德才叹了口气，喊了一声cut。
“…你先回去吧菲佛，今天先到此为止，我给他讲讲戏。”
米歇尔·菲佛脸上露出略为勉强的笑容，她提起包站在教室门前，朝着奥斯蒙德点了点头道别，转身离去。
奥斯蒙德合上门，长长地叹了口气，迎着利亚姆·海恩斯愧疚的目光，他有些头痛地揉按了两下自己的太阳穴：“你坦白告诉我，你是不是没谈过恋爱？”
利亚姆垂下头，柔软的金发塌倒，蔫蔫地回答道：“…没有，对不起。”
奥斯蒙德强忍住了抬起手揉揉他脑袋的想法，移开了落在利亚姆身上的目光。
他短暂的导演生涯居然这么快就迎来了最大的挑战——他得教一个没有任何恋爱经验的家伙演青春爱情喜剧。
活了这么久，他头一回见到能轻松演出一个罪犯和杀人犯情绪的、绝对可以算得上极有天赋的演员，演不好根本不需要什么演技的青春片。
利亚姆连声道了几句歉，向他解释自己的状况，安抚奥斯蒙德：“抱歉，我没有仔细观察过别人谈恋爱，不太清楚该怎么演。不过应该没什么大问题，我只要多观察一下别人谈恋爱，就可以模仿了。抱歉，奥兹。”
你这是个什么流派啊？
模仿流派？
奥斯蒙德颇感奇怪地瞥了他一眼。
什么意思？
《多格板箱》和枪击案里那两个罪犯，利亚姆也是在模仿表演吗？在模仿谁？他见过那样的人？
第60章 逛街
在表演艺术的历史发展过程中, 不同的戏剧流派和表演理念逐渐形成了三个主流派系：体验派、方法派和表现派。
简单通俗的来讲：
体验派——幻想自己成为角色。这是最容易使演员入戏，致使无法摆脱片中情绪、走不出剧本的表演方式。
方法派——调用自己过去的情绪记忆和情感，应用到表演之中。这是戏剧大师李·斯特拉斯伯格的方法技巧, 被多数演员选择并使用。
表现派——理解角色，构建角色, 表现角色。表现派的步骤分为三步，第一步写小作文彻底吃透角色，第二步在心中构建出这个角色的模样，第三步准确地再现出角色的形象。
乍看之下, 体验派与表现派似乎十分相似，但实际上二者的区别很大。
表现派的演员是冷静的，侧重外在表情表现，体验派的演员则会打破与角色之间的壁垒，将自己当成角色, 沉湎于角色, 代入角色，侧重内心情感。